Les essentiels pour commencer l’aquarelle
Transparente, lumineuse et pleine de spontanéité, l’aquarelle séduit autant les artistes débutants que les plus expérimentés. Appréciée pour ses dégradés subtils et ses effets délicats, elle s’adapte à une multitude de styles : paysages, illustration botanique, carnets de voyage, abstractions ou peinture florale.
Quelques essentiels suffisent pour commencer, mais un matériel bien choisi peut rendre l’apprentissage encore plus agréable.
Voici les bases à connaître pour débuter avec confiance.
1- Choisir sa peinture aquarelle
Avant de commencer, il est utile de comprendre les différentes formes et qualités de peinture aquarelle disponibles, afin de choisir celle qui correspond le mieux à sa façon de peindre.
L’aquarelle est offerte en deux formats principaux :
Les godets : Compacts et faciles à transporter, ils sont parfaits pour les carnets de voyage et la peinture en plein air.
Les tubes : Plus concentrés, ils permettent de préparer de plus grandes quantités de couleur et de personnaliser sa palette.
Pour débuter, les gammes étude offrent un excellent équilibre entre qualité et accessibilité.
À découvrir : DeSerres, Van Gogh et Winsor & Newton Cotman.
Les gammes professionnelles se distinguent par leur richesse en pigments et leur excellente résistance à la lumière.
À découvrir : Daniel Smith, Winsor & Newton Professional, ShinHan, Holbein et Sennelier.
2- Les couleurs de base à avoir
2- Les couleurs de base à avoir
Il n’est pas nécessaire de posséder des dizaines de couleurs pour commencer. Une palette bien choisie permet déjà de réaliser une grande variété de mélanges.
Pour débuter, privilégiez quelques teintes polyvalentes : un jaune primaire et un jaune ocre, un rouge chaud et un rouge froid, un bleu chaud et un bleu froid, ainsi que des couleurs terre comme la terre de Sienne brûlée et la terre d’ombre brûlée. Un vert et un gris de Payne complètent également très bien cette sélection.
Avec ces quelques couleurs, il est possible de créer une multitude de nuances tout en apprenant progressivement les bases du mélange des couleurs.
Les ensembles d’aquarelle constituent souvent une excellente façon de commencer puisqu’ils regroupent une sélection équilibrée de couleurs dans un format pratique et facile à utiliser.
3- Choisir ses pinceaux
En aquarelle, le pinceau influence directement la quantité d’eau déposée sur le papier et les effets obtenus. Les pinceaux synthétiques sont souvent recommandés pour débuter puisqu’ils sont résistants, faciles d’entretien et offrent un bon contrôle, tandis que les fibres naturelles retiennent davantage l’eau pour les lavis plus fluides.
Quelques formats suffisent pour commencer :
Pinceau rond : Le plus polyvalent pour les détails, les lignes fines et les lavis. Sa pointe permet de varier facilement les traits selon la pression exercée.
Pinceau plat : Idéal pour les aplats, les arrière-plans et les formes plus géométriques.
Pinceau à lavis : Parfait pour couvrir rapidement de grandes surfaces ou réaliser des fonds uniformes.
Découvrez les pinceaux DeSerres, Princeton, Winsor & Newton Cotman, Royal-Langnickel et Raphaël.
4- Le papier aquarelle
Pour choisir un papier aquarelle, il faut considérer son grammage, sa composition et son grain. Le grammage le plus courant est de 300 g/m², une épaisseur qui absorbe bien l’eau tout en limitant les déformations.
Le papier en cellulose constitue une option accessible pour apprendre, tandis que le papier en coton offre une meilleure absorption et des dégradés plus fluides. Privilégiez également un papier sans acide pour assurer une bonne conservation des œuvres.
Grain fin : Le plus polyvalent et souvent recommandé pour débuter. Surface lisse à légèrement texturée.
Grain satiné : Parfait pour les détails précis et les illustrations. Surface lisse.
Grain torchon : Offre une texture plus prononcée et des effets plus expressifs. Surface rugueuse.
Le papier aquarelle est offert en tablettes, blocs, feuilles ou rouleaux. Les blocs, encollés sur tous les côtés, aident à limiter les déformations pendant la peinture.
Parmi les marques populaires, on retrouve Clairefontaine, Arches, Fabriano, Canson et Strathmore.
5- Les accessoires à privilégier
Une palette est essentielle, particulièrement avec les aquarelles en tube, puisqu’elle permet de préparer et mélanger les couleurs. En plastique ou en céramique, avec ou sans couvercle, elle peut être adaptée à votre façon de peindre. La peinture séchée peut facilement être réactivée avec quelques gouttes d’eau.
Les médiums comme la gomme de réserve permettent également d’explorer différents effets.
Les crayons graphite servent d’abord à réaliser les esquisses avant de commencer la peinture. Le ruban adhésif de peintre permet ensuite de fixer le papier sur une planche et de limiter les déformations pendant le travail.
Les pots d’eau sont indispensables, idéalement deux : l’un pour rincer le pinceau et l’autre pour garder une eau propre lors des mélanges. Les chiffons ou essuie-tout permettent de contrôler l’humidité du pinceau et d’ajuster les effets au fil de la peinture.
6- Se mettre à l’œuvre
Avant de commencer une première œuvre, créez un nuancier pour observer le comportement des couleurs avec différentes quantités d’eau. Les livres d’apprentissage et cahiers d’exercices constituent également d’excellents outils pour explorer les techniques de base et gagner en confiance.
Se lancer à l’aquarelle
Se lancer à l’aquarelle, c’est avant tout une expérience créative faite d’expérimentation, d’observation et de découverte. Chaque essai devient une occasion d’apprendre et de développer sa propre manière de peindre.
Le plus important? Commencer simplement et apprécier le processus créatif, couleur après couleur.